Sonorităţi estivale la Piatra-Neamţ

Festivalul Internaţional Vacanţe Muzicale, 2-8 iulie 2023

Festivalul internaţional Vacanţe Muzicale, ajuns anul acesta la ediţia a patruzeci şi opta, s-a desfăşurat în perioada 2-8 iulie şi a reunit într-un mix de succes eforturile mai multor instituţii şi personalităţi, pentru ca muzicienii să aibă un cadru şi o atmosferă propice pentru a-şi etala talentul.

Aşa cum suntem obişnuiţi de multă vreme, organizatorul festivalului a fost Centrul pentru Cultură şi Arte „Carmen Saeculare”, finanţatorul principal – Consiliul Judeţean Neamţ la care se adaugă şi Ministerul Culturii, partenerul principal fiind Primăria Municipiului Piatra-Neamţ. Ca un semn al notorietăţii la care a ajuns, cele două spectacole, de deschidere şi închidere, au fost preluate de televiziuni importante precum TVR Internaţional, TVR Cultural, TVR Iaşi, TV Moldova.

Duminică, 2 iulie, ora 21 – Curtea Domnească

Aceasta a fost seara de debut, şi nu oricum, ci cu un concert simfonic de excepţie susţinut de Orchestra Filarmonicii Naţionale „Serghei Lunchevici” din Chişinău, condusă de Mihail Agafiţa, cu participarea pianiştilor Daniel Ciobanu şi Ioana Cristina Andreescu.

Înainte de reprezentaţia muzicală am avut plăcerea reîntâlnirii pentru un scurt discurs cu preşedintele Consiliului Judeţean Neamţ – Ion Asaftei, cu directorul artistic al manifestării – conf. univ. dr. Mihaela Spiridon şi cu managerul Centrului pentru Cultură şi Arte „Carmen Saeculare” – Carmen Năstasă.

Spectacolul a început cu o surpriză oferită de dl profesor Ionel Ceobanu, de la Liceul de Arte „Victor Brauner”, care, după o carieră didactică de peste 40 de ani a dovedit că are şi surprinzătoare abilităţi componistice, oferindu-ne în primă audiţie lucrarea muzicală „Turnul lui Ştefan cel Mare”, dedicată simbolului oraşului nostru. În mod minunat, coincidenţa a făcut ca pe 2 iulie să fie şi data trecerii în nefiinţă a figurii legendare a Moldovei, canonizată de altfel în biserica creştin-ortodoxă. Piesa, pe versurile Georgianei Ploscan, a beneficiat de orchestraţia concepută de Sabin Păutza, fiind interpretată de două tinere speranţe ale spaţiului interpretativ românesc, şi anume Evelina Barcan (sopran solo) şi Maria Băicănescu (alto solo). Am remarcat armonizarea perfectă a vocilor, emoţia transmisă şi calitatea compoziţiei care ne-au trimis parcă în altă epocă.

Cu aceeaşi efuziune a evoluat şi pianista de numai 15 ani, Ioana Cristina Andreescu, care a oferit Moment muzical pentru pian şi orchestră compus de Nicolae Kirculescu, binecunoscut publicului ca fond sonor al emisiunii Teleenciclopedia. Evoluţia artistei a fost impecabilă, exactă, sensibilă. Deşi încă elevă, ceea ce a recomandat-o pe Ioana Cristina Andreescu pentru scena Vacanţelor Muzicale este bogata activitate competiţională, obţinând printre altele Marele Premiu la concursul „Pro Piano” (2022).

Foarte îndrăgit la Piatra-Neamţ deoarece nu este la prima apariţie în cadrul Vacanţelor Muzicale, datorită temerităţii de a organiza câteva ediţii ale Neamţ Piano Festival şi datorită faimei pe care a câştigat-o de-a lungul timpului pe marile scene ale ţării şi ale lumii, pianistul Daniel Ciobanu ne-a încântat prin interpretarea fără cusur şi plină de temperament a Concertului în fa pentru pian şi orchestră de George Gershwin. Am savurat o reprezentaţie de zile mari, în care Daniel s-a dovedit un adevărat maestru al clapelor, vrăjindu-ne prin virtuozitate dar şi prin trăirea autentică a muzicii, care face parte din instrumentarul succesului său.

Finalul manifestării a fost marcat de compoziţia lui Nikolai Rimski Korsakov – Capriciu spaniol op. 34, excelent interpretat de Orchestra Filarmonicii Naţionale „Serghei Lunchevici”, sub bagheta lui Mihail Agafiţa, un valoros reprezentant al tinerei generaţii de dirijori, cu o bogată activitate artistică ce l-a purtat în diverse turnee prin lume (Germania, Danemarca, Grecia, Elveţia, Portugalia etc.).

Luni, 3 iulie, ora 21 – Curtea Domnească

A doua seară a adus lângă Turnul secular al marelui voievod Ştefan cel Mare două grupuri de muzicieni basarabeni – Lupii lui Calancea şi Surorile Osoianu.

Lupii lui Calancea reprezintă un concept original marca Alex Calancea. După absolvirea Conservatorului din Chişinău, acesta face primele turnee în calitate de basist, prin Europa şi Asia, cu un proiect de jazz fusion. Continuă apoi cu muzică pop-rock, având colaborări importante cu producători prestigioşi din Los Angeles, printre care Jack Joseph Puig. A ales în Cele din urmă să se întoarcă în Republica Moldova, unde şi-a creat propriul band, optând pentru transpunerea folclorului basarabean pe ritmuri de hard-rock. Reprezentaţia, combinată cu apariţia cvintetului Surorile Osoianu a fost una de succes uriaş pentru publicul pietrean, prezent în număr foarte mare pentru a se bucura ici de ritmurile tribale ale lupilor, colo de invocările lirice ale surorilor.

Marţi, 4 iulie, ora 18 – Sala „Calistrat Hogaş” a Consiliului Judeţean Neamţ

A fost ziua tinerilor nemţeni care au cucerit scenele lumii, de această dată oaspeţii fiind Ioana Mardare (violă) şi Laurenţiu Busnea (vioară) – ambii foşti elevi ai Liceului de Arte „Victor Brauner” – acompaniaţi la pian de conf. univ. dr. Mihaela Spiridon.

Ioana Mardare este în prezent profesor de violă la Liceul de Arte „Victor Brauner” şi artist instrumentist la Filarmonica „Mihail Jora”, din Bacău. Despre acest aranjament, artista a mărturisit pe scenă, în cadrul discuţiilor provocate printre piesele muzicale de Mihaela Spiridon – că este compromisul ideal, care îi permite să locuiască şi să profeseze şi în Piatra-Neamţ dar să fie şi muzician concertist. Ioana şi-a finalizat studiile de licenţă şi master la Universitatea de Arte „George Enescu” din Iaşi şi s-a perfecţionat la Viena în cadrul unei burse Erasmus. I-am admirat stilul propriu, dăruirea, subtilitatea interpretării în timp ce a performat Şase variaţiuni pentru violă şi pian şi Andante e Rondo Ungaresse, ambele compuse de Carl Maria von Weber, impregnându-ne şi pe noi de atmosfera romantică răspândită de aceste piese.

Al doilea protagonist al serii a fost Laurenţiu Busnea. Provenind dintr-o familie în care muzica a fost la ea acasă, Laurenţiu şi-a început studiile de vioară la vârsta de cinci ani sub îndrumarea bunicului său, iar pe timpul liceului a lucrat cu doamna profesoară Maricica Gheorghieş. Este absolvent al Universităţii Naţionale de Arte „George Enescu” din Iaşi, la clasa profesorului Anton Diaconu, în perioada 2007-2010 devenind prim violonist al cvartetului de coarde Giocoso, cu care s-a bucurat de consacrare internaţională. Din anul 2015 este angajat permanent al Filarmonicii de Stat „Moldova” din Iaşi.

Recitalul său a început cu binecunoscuta Meditaţie din Opera Thais de Jules Massenet, pe care publicul a ascultat-o şi a savurat-o cu respiraţia tăiată, continuând cu tonul dulce şi frazarea expresivă a două piese aparţinând lui Fritz Kreisler: Caprice Viennois şi Praeludium and Allegro in the Style of Pugnani.

În final, cei doi protagonişti au interpretat împreună Passacaglia (Georg Friedrich Handel/Johan Halvorsen) ridicând publicul în picioare, în ovaţii şi aplauze pe deplin meritate, pentru o evoluţie la superlativ, ce merită toată consideraţia şi respectul nostru.

Miercuri, 5 iulie, ora 18 – Sala „Calistrat Hogaş” a Consiliului Judeţean Neamţ

De această dată am avut o întâlnire absolut senzaţională cu doi titani ai muzicii camerale româneşti: violoncelistul Anton Niculescu, acompaniat de pianistul Viniciu Moroianu. Ambii sunt născuţi la Bucureşti în familii de muzicieni, având o activitate concertistică extrem de bogată şi variată, impunându-se datorită talentului lor de excepţie, sensibilităţii, muzicalităţii, tehnicii briliante şi seriozităţii.

Anton Niculescu a absolvit cu nota 10 Conservatorul de Muzică din Bucureşti, având în palmares importante premii obţinute la concursurile de specialitate, în paralel ocupând şi posturi de mare prestigiu, precum cele de prim-violoncelist al Teatrului Scala din Milano şi Teatro Comunale din Florenţa. Astfel, a fost prezent pe scene de mare renume din Europa, Asia, America de Sud, America de Nord şi Africa. An de an este invitat în juriile diferitelor concursuri internaţionale din întreaga lume şi susţine cursuri de măiestrie în Italia, Coreea de Sud, China, Brazilia, Austria, Germania, Japonia, SUA.

Pentru a ne face o idee despre personalitatea muzicală complexă a lui Viniciu Moroianu trebuie să spunem că a fost îndrumat de pianistul şi profesorul Gabriel Amiraş, iar la acompaniament a fost discipolul Suzanei Szorenyi. A studiat armonia cu compozitorii Doru Popovici şi Pascal Bentoiu iar dirijatul cu Constantin Bugeanu. În anul 2005 a obţinut titlul de doctor în muzică, cu teza „Două secole de gândire componistică reflectate în creaţia pentru pian solo a lui Dinu Lipatti”. Predă muzică de cameră şi pian, din 1990, la Universitatea Naţională de Muzică din Bucureşti.

Am audiat într-o interpretare magistrală superba Sonată pentru violoncel şi pian nr. 2, op. 99 a lui Johannes Brahms, celebrul Scherzo din Sonata FAE, compus de acelaşi Johannes Brahms, Chant du menestrel op.71 – lucrare a lui Alexander Glazunov, Andante cantabile – P. I. Ceaikovski. În  plus, am primit şi marea lecţie a modestiei oferită de aceşti doi pătimaşi într-ale muzicii.

Miercuri, 5 iulie, ora 21 – Curtea Domnească

A fost rândul întâlnirii cu Natalia Barbu, artista basarabeancă născută în anul 1979, o prezenţă plină de strălucire, energie, voioşie şi creativitate. Deşi este cântăreaţă de muzică uşoară, a studiat vioara în copilărie, apoi a absolvit Colegiul de Muzică din Chişinău la acelaşi instrument, ulterior aplicând pentru admiterea la Academia de Muzica „Gavriil Muzicescu” din acelaşi oraş. O confirmare a vocaţiei sale vine în 1998, când devine câştigătoarea Concursului de la Mamaia. Natalia a impresionat publicul prin interpretări pline de pasiune ale unor hit-uri internaţionale precum „I Feel Good”, „Simply the best”, „I Will Survive”, demonstrând versatilitate artistică, dar a adus şi un tribut muzicii româneşti prin cântece îndrăgite precum „Cântă Cucu”, „Constantine, Constantine”, „În grădina lui Ion” sau „Trandafir de la Moldova”. S-a dovedit a fi şi o compozitoare inspirată, oferindu-ne piese proprii de jazz şi blues, impregnate de stilul său eclectic.

Joi, 6 iulie, ora 18 – Sala „Calistrat Hogaş” a Consiliului Judeţean Neamţ

Ziua a cincea a început sub semnul plăsmuirilor creative şi a visării, recitalul cameral susţinut de Raluca Ouatu (pian) şi Teodor Ţârlea (flaut) axându-se pe tema fanteziei, repertoriul fiind compus din Fantasia para un gentilhombre (J. Rodrigo), Fantasie (Georges Hüe), Fantasiestücke op. 73 (R. Schumann) şi Fantezie briliantă pe teme din opera „Carmen” (F. Borne). Toate piesele au fost mult gustate şi apreciate de public pentru că delicateţea sunetului de flaut s-a îmbinat atât de armonios cu acompaniamentul savuros al pianului.

Raluca Ouatu este în prezent conf. univ. dr. la Universitatea de Muzică din Bucureşti, iar începând din anul 2009 este director artistic al Orchestrei Camerata Regală. Talentul său deosebit manifestat pentru domeniul acompaniamentului şi muzicii de cameră a fost răsplătit cu numeroase premii: Premiul „The Best Accompanist” la „Virginia Zeani” Grand Prix, Premiul pentru acompaniament „Bianca” la Concursul Naţional „Ionel Perlea”, Diplomă de Maestru Acompaniator la Concursul Internaţional „Haricleea Darclée” etc. A fost acompaniator oficial la evenimente muzicale de marcă printre care şi Concursul Internaţional „George Enescu” şi „Jeunesses Musicales”.

Teodor Ţârlea deţine din anul 2016 poziţia de prim-flautist al Orchestrei Simfonice din Norrköping-Suedia. În paralel, din octombrie 2022 este angajat pe postul de şef partidă-flaut la Filarmonica „George Enescu” din Bucureşti. De-a lungul anilor a activat ca prim-flautist la Düsseldorfer Symphoniker, Komische Oper Berlin, Gewandhaus Orchestra din Leipzig şi la Orchestra Operei Norvegiene din Oslo. De asemenea, a colaborat cu mai multe orchestre de renume: Orchestra Simfonică Radio din Stockholm, Orchestra del Gran Teatro del Liceu – Barcelona, Deutsche Oper Berlin, şi s-a bucurat de colaborări cu dirijori celebri precum: Riccardo Chailly, Christoph Eschenbach, Ivan Fischer.

Vineri, 7 iulie, ora 21 – Curtea Domnească

Mii de pietreni s-au adunat în ciuda vremii răcoroase pentru a-l asculta pe Ştefan Bănică Jr., pe ritmurile căruia s-a dansat, s-a fredonat, s-a aplaudat, s-a creat o atmosferă frenetică. Cântăreţ, actor, prezentator, regizor, producător – Ştefan Bănică Jr. a demonstrat că este un veritabil showman, plin de umor şi spontaneitate. Ştiindu-se un răsfăţat al publicului nemţean, l-a delectat cu şlagărele sale electrizante, cu figurile spectaculoase de dans, cu glumele picante, cu evocările emoţionante. Ceea ce mi-a plăcut în mod deosebit a fost aprecierea autoironică la adresa „valorii culturale” a versurilor melodiilor sale („Veta, mi-ai stricat chiuveta”/”E beton coana mare” etc).

Sâmbătă, 8 iulie, ora 21 – Curtea Domnească

Serile memorabile ale Vacanţelor Muzicale la Piatra-Neamţ, s-au încheiat cu o Gală de operetă prezentată de soliştii Teatrului Naţional „Ion Dacian” din Bucureşti. Sub bagheta dirijorului Alexandru Ilie, au fost audiaţi şi aplaudaţi: Bianca Ionescu-Ballo, Mihaela Alexa, Gabriela Daha, Cristina Popa, Daniel Madia, Florin Budnaru, Ştefan Popov, Marius Mitrofan, Orest Pâslariu-Ranghilof, Valentino Tiron. Aceştia ne-au condus într-o călătorie în lumea filmului şi a musicalului, în cadrul unui concept original în care muzica lor a fost dublată de scene cinematografice celebre. Au rămas de neuitat pentru public interpretările expresive ale unor piese precum: I feel pretty; Oh, what a beautiful morning; Lasă tu, domnu’ Higgins; Time of my life; Parla piu piano; Aş fi putut dansa; Summertime; Nella fantasia; If I were a rich man; Honey Bun etc.

Astfel s-a tras cortina finală şi peste această ediţie a Vacanţelor Muzicale, cu sentimente amestecate de bucurie, încântare dar şi de tristeţe pentru ca am ajuns la sfârşit. Ne-am bucurat privind cum ne inundă din înaltul cerurilor focurile de artificii cu gândul la ce surprize ne vor mai rezerva organizatorii anul viitor. Trebuie să le adresăm acestora felicitări şi de această dată pentru modul în care au rânduit lucrurile, pentru artiştii pe care i-au adus în faţa noastră, pentru eforturile depuse.

Gianina BURUIANĂ